{"id":1,"date":"2013-05-14T12:18:52","date_gmt":"2013-05-14T11:18:52","guid":{"rendered":"http:\/\/www.cineclubdubelvedere.fr\/?p=1"},"modified":"2013-12-10T18:10:42","modified_gmt":"2013-12-10T17:10:42","slug":"bonjour-tout-le-monde","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.cineclubdubelvedere.fr\/?p=1","title":{"rendered":"La Soif du Mal &#8211; 14 Mai 2013 \u00e0 20:30"},"content":{"rendered":"<h4><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignleft size-full wp-image-182\" alt=\"affiche-touch_of_evil\" src=\"http:\/\/www.cineclubdubelvedere.fr\/wp-content\/uploads\/2013\/03\/affiche-touch_of_evil.jpg\" width=\"200\" height=\"299\" \/> Cycle \u00ab\u00a0Films Noirs\u00a0\u00bb<\/h4>\n<p>USA, 1958 . Titre original \u00ab\u00a0Touch of Evil\u00a0\u00bb. 108mn<\/p>\n<blockquote><p>R\u00e9alis\u00e9 par Orson Welles, \u00e9crit par Orson Welles, adapt\u00e9 de <i>Badge of Evil<\/i> de Whit Masterson et du sc\u00e9nario original de Paul Monash.<\/p>\n<p>Avec Orson Welles, Charlton Heston, Janet Leigh, Marlene Dietrich<\/p><\/blockquote>\n<style type=\"text\/css\"><!--\nP { margin-bottom: 0.21cm; }\n--><\/style>\n<style type=\"text\/css\"><!--\nP { margin-bottom: 0.21cm; }\n--><\/style>\n<p>Portrait et bilan d\u2019un monde \u00e0 l\u2019agonie dont Welles fixe avec passion les derniers soubresauts. Un suspense aliment\u00e9 par les longs plans-s\u00e9quences<\/p>\n<p><!--more--><\/p>\n<style type=\"text\/css\"><!--\nP { margin-bottom: 0.21cm; }\n--><\/style>\n<p><span style=\"color: #ffffff;\"><span style=\"font-family: Verdana,serif;\"><span style=\"font-size: small;\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-260 alignnone\" alt=\"touch-of-evil\" src=\"http:\/\/www.cineclubdubelvedere.fr\/wp-content\/uploads\/2013\/03\/touch-of-evil.jpg\" width=\"600\" height=\"383\" srcset=\"https:\/\/www.cineclubdubelvedere.fr\/wp-content\/uploads\/2013\/03\/touch-of-evil.jpg 600w, https:\/\/www.cineclubdubelvedere.fr\/wp-content\/uploads\/2013\/03\/touch-of-evil-300x191.jpg 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 600px) 100vw, 600px\" \/><\/span><\/span><\/span><\/p>\n<p><span style=\"color: #ffffff;\"><span style=\"font-family: Verdana,serif;\"><span style=\"font-size: small;\">Le film d\u00e9crit la lente d\u00e9sagr\u00e9gation d&rsquo;un personnage d\u00e9pass\u00e9 par sa compromission grandissante avec le mal. Le titre am\u00e9ricain impos\u00e9 \u00e0 Welles,<\/span><\/span><span style=\"font-family: Verdana,serif;\"><span style=\"font-size: small;\">\u00a0<\/span><\/span><span style=\"font-family: Verdana,serif;\"><span style=\"font-size: small;\"><i>A touch of evil<\/i><\/span><\/span><span style=\"font-family: Verdana,serif;\"><span style=\"font-size: small;\">, est bien plus subtil que<\/span><\/span><span style=\"font-family: Verdana,serif;\"><span style=\"font-size: small;\">\u00a0<\/span><\/span><span style=\"font-family: Verdana,serif;\"><span style=\"font-size: small;\"><i>La soif du mal<\/i><\/span><\/span><span style=\"font-family: Verdana,serif;\"><span style=\"font-size: small;\">, sauf si on entend que c&rsquo;est le mal qui a soif, soif de corrompre un individu d\u00e8s qu&rsquo;il l&rsquo;a effleur\u00e9. Hank Quinlan n&rsquo;a en effet aucune soif du mal. En revanche, colosse au pied d&rsquo;argile, sa corruption est all\u00e9 grandissante depuis l&rsquo;assassinat non r\u00e9solu de sa femme, depuis une blessure re\u00e7ue jusqu&rsquo;au crime en passant par la fabrication de fausses preuves. Face \u00e0 lui, se dresse le nouveau pouvoir, ironiquement incarn\u00e9 par un mexicain, qui se pr\u00e9tend incorruptible mais ne saurait certainement pas r\u00e9agir si le mal l&rsquo;effleurait.<\/span><\/span><\/span><\/p>\n<p><span style=\"color: #ffffff;\"><span style=\"font-family: Verdana,serif;\"><span style=\"font-size: small;\">Jean-Luc Lacuve le 10\/01\/2012<\/span><\/span><\/span><\/p>\n<style type=\"text\/css\"><!--\nP { margin-bottom: 0.21cm; }\n--><\/style>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\"> Malgr\u00e9 les interventions (coupes, remontages) <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>La Soif du Mal<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\"> demeure un chef- d\u2019\u0153uvre. D\u2019une intrigue polici\u00e8re pas particuli\u00e8rement g\u00e9niale, Wells tire une \u0153uvre monumentale, se taillant sur mesure le r\u00f4le d\u2019un personnage titanesque, malade d\u2019absolutisme, moralement bl\u00e2mable mais dot\u00e9 d\u2019un flair infaillible, capable de faire surgir moins la grandeur du mal que l\u2019innocence du p\u00e9ch\u00e9 \u2026 <\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\"> A l\u2019ambigu\u00eft\u00e9 morale qui est au c\u0153ur du r\u00e9cit correspond en outre une analogue ambigu\u00eft\u00e9 esth\u00e9tique qui se joue sur une violente d\u00e9formation de l\u2019espace (du fait de l\u2019utilisation pr\u00e9pond\u00e9rante de grands angles \u00e0 courte focale qui exag\u00e8rent la profondeur de champ, et du travail extraordinaire entre ombre et lumi\u00e8re accompli par le chef op\u00e9rateur Russell Metty) soulign\u00e9 par le rythme absolument impr\u00e9visible du montage.<\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\">Paolo Mereghetti, <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><b>Orson Wells<\/b><\/span><span style=\"font-size: medium;\">, Le Monde\/Les Cahiers du Cin\u00e9ma, 2007<\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\">Le titre fran\u00e7ais du film <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>La Soif du Mal<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\">, des plus malencontreux, peut pr\u00eater \u00e0 contresens. Aucun personnage n\u2019est assoiff\u00e9e de mal \u2026 <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>A Touch of Evil<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\">, c\u2019est litt\u00e9ralement, une touche de mal, ou peut-\u00eatre simplement une tache, qui s\u2019\u00e9largit avec le d\u00e9roulement du film, t\u00e2che qui atteindra et contaminera chacun des personnages \u2026La t\u00e2che de mal moral, \u00e9vidente chez l\u2019assassin, quasi invisible chez Grandi, se verra \u00e9tendre rapidement \u00e0 Quinlan, puis plus discr\u00e8tement et charg\u00e9e d\u2019ambigu\u00eft\u00e9 \u00e0 Vargas lui-m\u00eame. Quant \u00e0 Suzy, c\u2019est sur son corps m\u00eame que l\u2019image nous la montrera \u2026 Les taches du mal du film sont montr\u00e9es sans ambigu\u00eft\u00e9s par la cam\u00e9ra, redoublant visuellement le mal moral qui envahit la ville.<\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\">Daniel Becquemont, Professeur de s\u00e9miotique de l\u2019image au d\u00e9partement d\u2019anglais de l\u2019universit\u00e9 Lille 3<\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\"> Film maudit, un de plus dans la carri\u00e8re d\u2019Orson Welles, <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>La Soif du Mal<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\"> est un g\u00e9nial br\u00e9viaire des techniques de montage et de prises de vue.<\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\">Carole Wrona<\/span><span style=\"font-size: medium;\"><b>, Critikat.com<\/b><\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\">L\u2019objectif \u00e0 court foyer (18,5 cm) est utilis\u00e9 avec une habilet\u00e9 et une maitrise diaboliques, ses qualit\u00e9s optiques sont utilis\u00e9es au maximum dans de longs plans- s\u00e9quences qui conjuguent les effets de profondeur de champ de <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>Citizen Kane<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\"> \u00e0 une mobilit\u00e9 acrobatique des recadrages. La mise en sc\u00e8ne parait con\u00e7ue \u00e0 partir de deux notions fondamentales, plastique et rythmique\u00a0: la d\u00e9formation de l\u2019espace en profondeur par le 18,5 cm et la vitesse. Le d\u00e9coupage de <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>Touch of Evil<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\"> est proprement vertigineux, la vitesse des personnages toujours mobiles \u00e0 l\u2019int\u00e9rieur du cadre se superpose \u00e0 celle du montage toujours encha\u00een\u00e9 dans le mouvement.<\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\">Andr\u00e9 Bazin, <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><b>Orson Welles<\/b><\/span><span style=\"font-size: medium;\">, Cerf, 1972<\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\"> Jeune compositeur de l\u2019\u00e9curie Universal, Henry Mancini s\u2019est vu affecter \u00e0 <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>La Soif du<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>Mal<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\">, \u00e0 l\u2019age de 33 ans \u2026C\u2019\u00e9tait une de ses toutes premi\u00e8res partitions \u2026Orson Welles, \u00e9cart\u00e9 de la salle de montage en cours de post-production par la direction d\u2019Universal, n\u2019est pour rien dans le d\u00e9tail de la musique d\u2019un compositeur qu\u2019il n\u2019a fait qu\u2019entrevoir\u2026 mais la co\u00efncidence de vues, \u00e0 l\u2019en croire \u00e9tait totale \u2026 il a eu la chance de se voir attribuer un musicien dont la partition est admirablement accord\u00e9 \u00e0 son film\u2026D\u2019autres films noirs \u2026 avaient repos\u00e9 principalement sur une musique d\u2019ambiance, mais <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>La Soif du Mal<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\">, alors que ses pr\u00e9d\u00e9cesseurs jouaient la carte de la rar\u00e9faction musicale, comporte plus de cinquante minutes de musique \u2026 L\u2019ambigu\u00eft\u00e9 du r\u00f4le de la musique de<\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i> La Soif du Mal<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\">, qui fait une grande part de son prix, trouve son origine dans l\u2019interpr\u00e9tation de la commande de Welles. Ce dernier souhaitait que la majorit\u00e9 de la musique prov\u00eent d\u2019une source r\u00e9elle et privil\u00e9gi\u00e2t les rythmes afro-cubains \u2026 De fait, les trois quarts de la musique du film \u00e9manent de bars, de juke-boxes, d\u2019autoradios, de haut-parleurs \u2026 La mise en sc\u00e8ne souligne avec une rare opini\u00e2tret\u00e9 cet enracinement r\u00e9aliste.<\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\">Fran\u00e7ois Thomas, <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><b>Positif<\/b><\/span><span style=\"font-size: medium;\">, # 452, octobre 1998<\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\"> \u2026Un film qui ne cesse de fasciner\u2026 mais on finit aussi par le trouver en quelque sorte troublant. Plus que Shakespeare, avec qui Welles a si obstin\u00e9ment, semble-t-il, cherch\u00e9 la comparaison, on peut pr\u00e9f\u00e9rer invoquer Webster(1) dans les pi\u00e8ces duquel la cr\u00e9ativit\u00e9 \u00e9lisab\u00e9thaine d\u00e9g\u00e9n\u00e8re en morbidit\u00e9 et en d\u00e9cadence\u2026 Le profond malaise moral et m\u00e9taphysique que le film de Welles communique \u2026 laisse subsister dans l\u2019esprit un trouble d\u2019o\u00f9 n\u2019est pas enti\u00e8rement absent le d\u00e9gout.<\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\">Robin Wood, <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>Welles, Shakespeare et Webster<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\">, <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><b>Positif,<\/b><\/span><span style=\"font-size: medium;\"> # 167, mars 1975<\/span><\/span><\/p>\n<ol>\n<li>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: small;\">John Webster (1580-1624) Ses trag\u00e9dies, jalonn\u00e9es d\u2019\u00e9pisodes atroces font de lui un des plus vigoureux dramaturges du th\u00e9\u00e2tre \u00e9lisab\u00e9thain. Ses pi\u00e8ces (<\/span><span style=\"font-size: small;\"><i>Le D\u00e9mon Blanc, La Duchesse d\u2019Amalfi)<\/i><\/span><span style=\"font-size: small;\"> en pr\u00e9sentant le c\u00f4t\u00e9 le plus sombre de l\u2019humanit\u00e9 pr\u00e9figurent la litt\u00e9rature gothique anglaise du XVIII\u00e8me si\u00e8cle. <\/span><span style=\"font-size: small;\"><b>(Wikip\u00e9dia<\/b><\/span><span style=\"font-size: small;\">)<\/span><\/span><\/p>\n<\/li>\n<\/ol>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: large;\"><b><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignleft size-full wp-image-272\" alt=\"orson\" src=\"http:\/\/www.cineclubdubelvedere.fr\/wp-content\/uploads\/2013\/03\/orson.jpg\" width=\"300\" height=\"418\" srcset=\"https:\/\/www.cineclubdubelvedere.fr\/wp-content\/uploads\/2013\/03\/orson.jpg 300w, https:\/\/www.cineclubdubelvedere.fr\/wp-content\/uploads\/2013\/03\/orson-215x300.jpg 215w\" sizes=\"auto, (max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/>Orson Welles<\/b><\/span><span style=\"font-size: large;\"> (1915- 1985)<\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\">R\u00e9habilitant les valeurs, les techniques du muet (profondeur de champ, dynamique du cadre et de l\u2019angle, plong\u00e9es et conter plong\u00e9es, longs plans fixes pour servir le jeu de l\u2019acteur) et pla\u00e7ant avant toute chose le montage parce qu\u2019il est rythme et musique, Welles s\u2019est fait simultan\u00e9ment le h\u00e9raut d\u2019un cin\u00e9ma de la parole \u2026 (\u00ab\u00a0 Le secret de mon travail c\u2019est que tout est fond\u00e9 sur la parole\u00a0\u00bb)\u2026 Avec Welles le parlant est r\u00e9ellement devenu parlant. Homme de spectacle, homme des m\u00e9dias, Welles a cr\u00e9\u00e9 un art profond\u00e9ment accord\u00e9 \u00e0 la r\u00e9alit\u00e9 de notre temps, \u00e0 notre civilisation de la communication et du spectacle. Son \u0153uvre emprunte au journal imprim\u00e9 ou t\u00e9l\u00e9vis\u00e9, \u00e0 la radio, \u00e0 la presse \u00e0 sensation, \u00e0 la publicit\u00e9 (\u00ab\u00a0mes films sont rapides comme des films publicitaires\u00a0\u00bb), au thriller, au m\u00e9lodrame hollywoodien, qui tous lui fournissent des formes spontan\u00e9ment appropri\u00e9es \u00e0 l\u2019expression du tragique contemporain \u2026 Chez Welles, toute biographie \u2013 et chacun de ses films est le bilan d\u2019une existence \u2013 devient th\u00e9\u00e2tre, reportage, investigation labyrinthique, dossier d\u2019enqu\u00eate, rapports de t\u00e9moins. Le r\u00e9alisateur utilise l\u2019objectif grand angulaire pour \u00ab\u00a0la fraicheur de son regard\u00a0\u00bb et par ce qu\u2019il donne un champ de vision voisin de celui de l\u2019\u0153il humain. Il pratique \u00e0 sa convenance le d\u00e9coupage en plans s\u00e9quences aussi bien que le montage court (<\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>Citizen Kane<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\"> comporte 562 plans,<\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i> Othello<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\"> en compte plus de 200).<\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\">G\u00e9nie multiple, exub\u00e9rant, d\u00e9sordonn\u00e9, dont l\u2019abondance des dons et la d\u00e9mesure ont fait t\u00f4t dire qu\u2019il \u00e9tait un g\u00e9nie de la Renaissance, Welles s\u2019est mis dans tous ses films, mais pour exorciser ses d\u00e9mons \u2026 <\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\">Barth\u00e9lemy Amengual <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><b>Dictionnaire du Cin\u00e9ma Am\u00e9ricain<\/b><\/span><span style=\"font-size: medium;\">, Larousse, 1988<\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\">La r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 Shakespeare instruit et \u00e9claire toute l\u2019\u0153uvre de Welles \u2026Tous ses films s\u2019inspirent de la po\u00e9tique d\u00e9finie dans <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>Le Songe d\u2019une Nuit d\u2019Et\u00e9<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\">. La v\u00e9rit\u00e9 est le masque du mensonge dont il faut s\u2019affubler pour d\u00e9couvrir le sens cach\u00e9. C\u2019est par la fable, par la fiction, qu\u2019il faut prendre la v\u00e9rit\u00e9 \u00e0 son pi\u00e8ge. Les personnages well\u00e9siens sont tous en proie \u00e0 ce jeu mortel o\u00f9 chacun dit le contraire de ce qu\u2019il est pour prendre l\u2019autre au pi\u00e8ge de sa propre fable.<\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\">Olivier-Ren\u00e9 Veillon, <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><b>Le Cin\u00e9ma Am\u00e9ricain, les ann\u00e9es cinquante<\/b><\/span><span style=\"font-size: medium;\">, Seuil, 1984<\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\">Pour moi, presque tout ce qui est baptis\u00e9 mise en sc\u00e8ne est un vaste bluff. Au cin\u00e9ma, il y a tr\u00e8s peu de gens qui soient vraiment des metteurs en sc\u00e8ne, et parmi ceux-ci, il y en a tr\u00e8s peu qui aient jamais l\u2019occasion de mettre en sc\u00e8ne. La seule mise en sc\u00e8ne d\u2019une r\u00e9elle importance s\u2019exerce au cours du montage. Il m\u2019a fallu un mois pour monter <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>Citizen<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>Kane<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\">, six jours par semaine. .. Pour mon style, pour ma vision du cin\u00e9ma, le montage n\u2019est pas un aspect, c\u2019est <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>l\u2019aspect<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\">. Mettre un film en sc\u00e8ne est une invention de gens comme vous [les critiques]\u00a0: ce n\u2019est pas un art, tout au plus un art pendant une minute par jour. Cette minute est terriblement cruciale, mais elle n\u2019arrive que tr\u00e8s rarement. Le seul moment o\u00f9 <\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\">l\u2019on peut exercer un contr\u00f4le sur le film est le montage. Or, dans la salle de montage je travaille tr\u00e8s lentement, ce qui a toujours pour effet de d\u00e9cha\u00eener la col\u00e8re des producteurs qui m\u2019arrachent le film des mains. Je ne sais pas pourquoi cela me prend tellement de temps\u00a0: je pourrais travailler \u00e9ternellement au montage d\u2019un film. \u2026 Les images elles- m\u00eames ne sont pas suffisantes\u00a0: elles sont tr\u00e8s importantes, mais ne sont qu\u2019images. L\u2019essentiel est la dur\u00e9e de chaque image, ce qui suit chaque image\u00a0: c\u2019est toute l\u2019\u00e9loquence du cin\u00e9ma que l\u2019on fabrique dans la salle de montage.<\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\">Entretien avec Orson Wells, <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><b>Cahiers du Cin\u00e9ma<\/b><\/span><span style=\"font-size: medium;\">, #84<\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span style=\"text-decoration: underline;\">Filmographie succincte<\/span><\/span><span style=\"font-size: medium;\"><span style=\"text-decoration: underline;\">d\u2019Orson Welles<\/span><\/span><span style=\"font-size: medium;\">\u00a0: <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>Citizen Kane<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\"> (1941), <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>La Splendeur des<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>Amberson<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\"> (1942), <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>La Dame de Shanga\u00ef<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\"> (1948), <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>Macbeth<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\">, <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>Othello<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\"> (1952), <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>Monsieur Arkadin<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\"> (1955), <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>Falstaff<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\"> (1966)<\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span style=\"text-decoration: underline;\">Welles homme de radio\u00a0, quelques temps forts<\/span><\/span><span style=\"font-size: medium;\">\u00a0:<\/span><\/span><\/p>\n<p align=\"JUSTIFY\"><span style=\"font-family: Helvetica,sans-serif;\"><span style=\"font-size: medium;\">1938-1939\u00a0:<\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>Mercury Theatre On The Air<\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\"> consid\u00e9r\u00e9 comme le meilleur programme dramatique am\u00e9ricain de l\u2019histoire de la radio ((adaptation de romans classiques et de pi\u00e8ces c\u00e9l\u00e8bres), \u00e9mission historique\u00a0: l\u2019adaptation de <\/span><span style=\"font-size: medium;\"><i>La Guerre des Mondes <\/i><\/span><span style=\"font-size: medium;\">de H.G. Wells qui par son r\u00e9alisme sema la panique dans tous les Etats Unis (octobre 1938)<\/span><\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Cycle \u00ab\u00a0Films Noirs\u00a0\u00bb USA, 1958 . Titre original \u00ab\u00a0Touch of Evil\u00a0\u00bb. 108mn R\u00e9alis\u00e9 par Orson Welles, \u00e9crit par Orson Welles, adapt\u00e9 de Badge of Evil de Whit Masterson et du sc\u00e9nario original de Paul Monash. Avec Orson Welles, Charlton Heston, Janet Leigh, Marlene Dietrich Portrait et bilan d\u2019un monde \u00e0 l\u2019agonie dont Welles fixe avec <a class=\"more-link\" href=\"https:\/\/www.cineclubdubelvedere.fr\/?p=1\">Lire plus &#8230;<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":183,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[8],"tags":[],"class_list":["post-1","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-archives"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.cineclubdubelvedere.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.cineclubdubelvedere.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.cineclubdubelvedere.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.cineclubdubelvedere.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.cineclubdubelvedere.fr\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=1"}],"version-history":[{"count":48,"href":"https:\/\/www.cineclubdubelvedere.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":642,"href":"https:\/\/www.cineclubdubelvedere.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1\/revisions\/642"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.cineclubdubelvedere.fr\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/183"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.cineclubdubelvedere.fr\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=1"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.cineclubdubelvedere.fr\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=1"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.cineclubdubelvedere.fr\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=1"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}